演出质量会被舞台上的灯光效果直接影响，对于每位灯光师而言，掌握规范操作流程是必备的技能 。

设备检查要点

在演出正式开始以前，务必要针对灯具展开精细入微的检查。要查看灯具的外壳是不是存在缝隙，灯罩是不是保持完整无缺，尤其是像摇头灯以及LED帕灯这种经常会用到的设备。在2019年的时候，有一场音乐节就曾经因为灯具的外壳出现破损进而引发了漏电事故，所以一旦发现有任何损坏的情况，都应当及时进行更换。

线路的检查同样具备着不可忽视的重要性，要切实性地保证所有的插头跟插座的连接足够牢固，线路不存在破损以及老化的情况，对于那些串联在一起的多台灯具而言，需要逐个地去检查其接口的状态，在2021年的时候某剧院正在进行演出的过程当中，因为一条出现老化的线路从而引发了短路的状况，造成了整排的灯具出现失灵的现象，这样的一个教训是值得每一个灯光师都牢牢记住的,。

系统通电顺序

有效的设备保护在于正确顺序的通电，总电源开关应首先开启，在电源稳定之后才打开调光柜，于实际操作里，众多技术人员会等待30秒后开展下一步操作，此习惯可避免电流冲击。

先来的事过后随着的是控制设备得启动，首先要去做出打开控制台电源的行为，等待系统本身做完自我检查的全过程而结束之后，再去开启灯具电源，某个有知名度且被众人所知的灯光师在进行培训这个行为期间特别着重去强调，这样的一个顺序绝对不允许出现反向颠倒的情况，不然的话就有可能致使信号传输方面出现故障，进而对灯具正常的响应情况产生影响。

控制台基本操作

对控制台布局予以熟悉属于基础要求范畴，现代控制台一般涵盖场景回放区域、编程区域以及总控区域，新手理应首先去掌握怎样选择灯具、怎样调整亮度以及怎样保存场景这三项基本功能，这乃是达成复杂操作的前提条件 。

在编程之时，是需要按照一定顺序逐步推进的，首先要从静态的场景着手开始，在设置妥当基础的光效之后，才可以去添加动态方面的变化，存在于某灯光培训机构的教学统计表明，按照一个个步骤来进行编程能够使得操作失误的情况减少百分之八十，尤其是针对那些复杂的追光效果以及颜色上的变换。

常规灯光调试

考虑现场环境是亮度调试要做的事，白天彩排时候的环境光跟晚上正式演出时的不一样，差别较大，则亮度调试需要分开来做，在2022年某话剧进行巡演期间，针对14个不一样的场馆开展布置亮度参数的工作的是灯光师，这样做保证了演出效果的一致性。

进行角度调整时要兼顾众多不同视角，要确保舞台呈现出良好的效果，还要防止明亮光线直接照射进观众的眼睛，在实际作业过程当中，常常是先对主面光的角度予以调整，接着再逐个对侧光以及逆光展开调试，这样的一种顺序能够提升工作的效率。

特效运用技巧

演出节奏要与颜料更替相搭调，节奏明快的乐章所需的色彩变幻更为频繁，而情感细腻的段落适宜缓缓来流转过渡，按照某场演唱会灯光设计实例所呈现的情形来看平均下来每一首歌曲针对它的色调进行六至八次的变换能够达成最优的视觉反馈效果，次数如果过多那样反过来就可能会使得观众的全部视听焦点被分散开来。

想要适度地去使用其中的动态效果，摇头灯摇动作的时候，图案片进行旋转之际，这二者都得要跟音乐节拍保持协调才行，从经验方面讲，倘若动态效果持续采用不能够超过15秒，不然就容易致使视觉产生疲劳，进而让节目整体所具备的效果受到影响。

演出结束流程

演出结束之后的设备得按照规范去关闭，首先要把所有灯具的电源给关上，让设备持续冷却10分钟之后再来切断总的工作电源，这个降温冷却的环节相当重要，它能够切实有效地延长灯泡的使用期限，防止因为陡然变冷致使的破损情况发生 。

进行收尾工作时需涵盖设备检查以及记录，其中要针对灯具状况做细致检查，检查每台灯具的温度状态，与此同时要在当中加入对演出过程里出现的任何异常的记录。某剧院方面的技术手册有着这样的要求，也就是每次演出结束之后都必然得填写设备状况表，而这样的习惯能够在及时的这一状态下发现潜在问题。

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