系列报道亮点多

上海电台推出了“探寻戏剧大师”的系列节目，内容十分吸引人。记者们走进我国规模最大、分布最密集的演艺中心——大世界剧场群，通过讲述故事来展示戏剧，用戏剧来反映人物，生动展现了上海向亚洲演艺中心迈进的过程和内涵。这种报道形式别具一格，从不同层面讲述了戏剧工匠的故事，令人耳目一新。

聚焦幕后工作者

系列报道关注了五位各自负责不同领域的幕后工作者。其中，有在上海大剧院舞台技术部默默奉献了24年的经理王毅，他在黑暗的舞台侧幕背后辛勤工作；还有获得过“文华奖”最佳灯光设计奖两次的舞台灯光设计师萧丽河，她用灯光照亮了舞台；还有服装设计造型师刘善通，他用画笔描绘出舞台的美丽。这些人都是戏剧幕后默默无闻的英雄。

多场景还原日常

报道团队不仅限于剧场采访，他们通过多个场景和角度，生动展现了工匠的日常生活。走进后台，我们能够目睹舞监控制台上的精准操作，以及LED屏幕背后巧妙的设计理念；而在工作室里，我们见证了服装制作过程中的精细针线活和“95后”工匠的独特工作风格，使观众对戏剧工匠的工作有了更全面的了解。

匠人折射艺术立面

五位工匠展现了现代中国艺术的多样面貌。以李政宽为例，这位“95后”戏曲导演在26岁时因戏曲音乐《武家坡2021》而名声大噪，网络播放量超过50亿次。他对京剧的创新发展有自己的见解，觉得京剧不局限于西皮二黄。张博在《南唐后主》这部“新国风”音乐剧中运用了RAP，凸显了时代的特色。

传承与创新共舞

这五位戏剧工作者年龄跨度从“60后”到“95后”，在传承与革新上各有见解。他们不仅致力于京剧流派的继承，还继承了世界顶级舞台艺术的精髓，同时也在艺术创新上有所作为。张博，这位“实战派”的教育者，将剧场经验融入音乐剧人才的培养中；而“95后”的李政宽，则致力于让京剧更贴近年轻观众的喜好。

城市滋养舞台梦想

上海，这片土地为戏剧创作者搭建了优越的舞台。这里既包容又开放，营造了一个兼顾传统与现代、通俗与商业的和谐创作氛围。它为那些怀揣舞台梦想的人提供了成长的土壤。在这片热土上，那些戏剧的“造梦者”和“追梦者”正焕发出勃勃生机。

上海戏剧氛围对戏剧人才的发展影响深远，期待你的观点，欢迎在评论区留言。同时，别忘了为文章点赞及转发。